Résidences
& Soutien à la Création
Germinal est encore et toujours une maison où les artistes viennent créer et travailler. C’est un espace propice, avec les qualités techniques de son plateau. Et c’est aussi un environnement stimulant, où toute notre équipe accompagne, au plus près, les élans créatifs, pour mieux les partager et les faire résonner sur le territoire.
Un artiste qui crée à Germinal plante des graines que nous voulons arroser et voir germer dans les yeux et les coeurs de nos publics et partenaires.
Au-delà des résidences, Germinal soutient la création artistique en accueillant des spectacles dans leur première année d’existence.
Enfin la dimension de création peut être liée à l’intégration dans le spectacle d’une partie de nos publics les plus actifs – comédiens, danseurs, musiciens, chanteurs -, rendant le spectacle inédit. Cette participation s’appuie sur une envie, un petit grain de liberté. Il faut oser se risquer sur scène, ensemble, et y porter une écriture nouvelle, autrement appelée « création ».
Danse
bullet time – Maya Masse
Création en résidence
DU 9 AU 13 SEPTEMBRE / CRÉATION LE 22 NOVEMBRE
Maya Masse aka babygirl Wreslter, danseuse, chorégraphe, fasciathérapeute née en 1990, étudie la danse au CNSM de Lyon et la fasciathérapie à Body Mind Academy. Elle participe en tant qu’interprète aux créations de Cindy Van Acker (Shadow pieces, Without references), Christian Rizzo (Le syndrome Ian, HB5, Une maison), Maud Blandel (Touch Down, Lignes de conduite, Diverti menti, Double septet, L’oeil nu) et Gisele Vienne (Crowd). Elle commence le krump en 2021 et rencontre Wrestler qui sera son ‘big homie’.
- Bullet time est sa première pièce, co-signée avec Wrestler, Louis Schild, Caty Olive
- Résidence de 5 jours en septembre 24, au plateau
avec coproduction et création lumière de Caty Olive - Performance en extérieur en septembre, duo avec Wrestler
- Création le 22 novembre 2024 à Germinal, producteur délégué, accompagnement coordonné avec Danse Dense Pantin.
- Actions culturelles partant de l’histoire du krump et
à la découverte des chemins chorégraphiques empruntés par la compagnie.
Résidence soutenue par la DRAC Ile-de-France
Musique et arts visuels
Les Vibrants Défricheurs
Artistes associÉs
PERFORMANCES, SPECTACLES, BAL, ATELIERS
Le collectif des Vibrants Défricheurs est créé sous sa forme associative en 2001. Dès lors, sa vocation sera d’élaborer et d’accompagner la création
d’ensembles musicaux et la pratique de performances mêlant musique et arts visuels. Les vingt-trois artistes (musiciens et plasticiens) qui le composent aujourd’hui, brillent dans des disciplines et des spécialités diverses : jazz, musique contemporaine, musiques orales, bal populaire, bandes sonores, dessin, installation plastique, film d’animation, etc.
Le langage des Vibrants Défricheurs est façonné par près de 20 ans de pratique collective et expérimentale et par l’intégration de techniques variées : écriture, improvisation, sound-painting, transmission orale systématique… Ce langage est aussi nourri des questionnements politiques qu’implique cette démarche coopérative singulière ainsi que de la volonté partagée d’organiser des évènements et de produire ses propres objets culturels : auto-édition, Label Vibrant.
la grammaire du spectacle (gestuelle d’improvisation dirigée, formes musicales aléatoires, dessins produits en direct) et du recyclage.
Un art du recyclage d’abord technique, avec un instrumentarium analogique et ancien, une lutherie artisanale, des découpages au scalpel
projetés avec des rétroprojecteurs… et surtout un recyclage des formes
et des répertoires – tels que les musiques de Béla Bartok, Charles Mingus, des bluesmen du Mississipi ou des musiques à danser du monde – que les
Vibrants Défricheurs se réapproprient en les décalant, dans une forme
de refolklorisation originale.
Enfin, les créations des Vibrants Défricheurs interrogent de manière originale le rapport à la scène et au public. Les formes scéniques et spectaculaires varient et contribuent à l’immersion des spectateurs dans des expériences sensorielles.
- 1 série de rencontres : Lison de Ridder (plasticienne),
Raphaël Quenehen (musicien). - 1 représentation scolaire et 1 représentation tout public
le 6 décembre 2024 - Grand bal pour clôturer la saison le 7 juin 2025
- Actions culturelles en conservatoire, EHPAD, IME
pour construire des parcours de spectateurs avec la participation au Bal de clôture de saison.
Résidence soutenue par la DRAC Ile-de-France
Théâtre
Stanislas Roquette
Création téâtrale
RECHERCHES, SPECTACLES, ATELIERS
Né en 1984, Stanislas Roquette est metteur en scène, comédien et formateur dans de nombreux contextes pour des ateliers de pratique théâtrale et de
prise de parole en public. Depuis 2018, il est artiste compagnon de la Maison de la culture d’Amiens, et artiste associé à la Maison des arts du Léman (Thonon-les-Bains). Suite à la publication chez Actes Sud de son premier texte pour le théâtre, « Insuline & Magnolia », Stanislas Roquette initie un nouveau travail d’écriture pour la création de son prochain spectacle, dont le titre provisoire est « Parler, parler, parler ». Fort de son expérience dans la transmission auprès de jeunes gens et des formations à la prise de parole en public qu’il dispense, Stanislas Roquette s’intéresse aux « miracles de la sortie de soi » que constituent nos paroles, et à ce qui les empêche si souvent de se frayer un chemin. Pour ce premier temps de recherche-création à l’Espace Germinal de Fosses, Stanislas va présenter des spectacles et mener des actions éducatives autour de l’éloquence et la parole. Outre leur vertu pédagogique liée à la transmission d’outils, ces ateliers serviront pour Stanislas Roquette à recueillir des témoignages spécifiques, matériaux pour l’écriture de sa pièce.
- Présentation du spectacle « Insuline & Magnolia » et du récital poétique et musical « Nous sommes un poème ».
Musique
SUR LA ROUTE
DU 15 AU 20 SEPTEMBRE / SORTIE DE RÉSIDENCE LE 20 SEPTEMBRE 18HTobias Feierabend & Antonin Rey, compositeurs / Ensemble musical Les possibles —
Résidence de création «Sur la route». Suite et fin de la résidence lancée en 2023. Hommage à Harry Partch, méconnu en France, compositeur atypique, ayant passé une partie de sa vie à errer sur les routes de Californie. Les Possibles transformeront les instruments traditionnels (violons, mandolines, marimbas…) afin qu’ils s’approchent de la couleur de «déglingue» et de l’intonation souhaitée par Partch.- 1 deuxième semaine de travail au plateau et la présentation du projet à Germinal !
Résidence soutenue par la DRAC Ile-de-France
Danse
Alexandre Fandard
Résidence d’éducation artistique et culturelle au Lycée Charles Baudelaire
Littérature – spoken word tragedy – théâtre
LOUISE EMÖ-SURFACE DE RÉPARATION
CREATION LE 14 MARSLouise Emö, autrice de théâtre
—
Suite et fin de la résidence de l’autrice Louise Emö, qui continuera l’écriture de son projet « Surface de réparation ». Avec son équipe exceptionnelle de La Parole au Centre. Les liens noués avec le lycée mais aussi avec le club de foot nous engagent à poursuivre. Ce n’est qu’un début ! Il fallait être là en octobre 23, puis en février 24. Des moments poignants…Résidence d’autrice financée par la Région Ile-de-France.
Danse
AMBRA SENATORE
SPECTACLES, ATELIERS, PERFORMANCESCCN Nantes
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L’humain traverse toutes mes pièces. Je cherche une dans qui rencontre les gens et propose une relation humaine, laissant place à la fragilité, au doute, au sens critique, au partage et à l’humour. » Ambra Senatore Chorégraphe et performeuse italienne originaire de Turin, Ambra Senatore est depuis 2016, directrice du Centre Chorégraphique National de Nantes. Sa danse se trouve à cet endroit ténu entre la construction de l’action, la fiction dans la répétition et la vérité de la présence. Au fondement de toute sa gestuelle se trouve le quotidien « observé à la loupe » qu’elle décale, renverse, jusqu’à ce que le geste se fictionnalise, jusqu’à ce que la danse se théâtralise. Ambra Senatore apporte cette danse proche de l’humain, cette façon d’aller à la rencontre des personnes et des lieux. Sur le territoire nantais, elle propose des créations in situ dans les écoles (Petits pas et Pas au tableau) qui ont beaucoup tourné sur notre territoire grâce à Escales danse. Sa résidence permet de découvrir son univers chorégraphique avec les seniors de l’EPHAD de Marly la Ville, ce sera « Partita », une série d’ateliers, puis, le duo co-écrit avec le danseur Marc Lacourt, « Giro di pista », bal participatif pour les enfants et les familles à la Chandeleur. Enfin, nous proposerons de découvrir son nouveau solo pour la Saint Valentin. Parcours à l’EHPAD soutenu par le Conseil départemental du Val d’Oise.Résidence soutenue par la DRAC Ile-de-France Ministère de la Culture.
Théâtre musical
LES LUCIOLES + JB BOSSON
DU 25 AU 29 NOVEMBRE CREATION IN SITU — Les 3 comédiens des Lucioles, Frédérique Loliée, Pierre Maillet et Elise Vigier viennent poser leurs bagages et créer une performance inédite mêlant théâtre et musique. Il fallait être venu jouer à Germinal, ce que Frederique a fait par deux fois, pour connaître les lieux et les publics, et envisager une telle aventure… Ici, des textes sur mesure, pour célébrer l’amour, et se dresser face à la mort, rien que ça ! Avec l’appui de comédiens jeunes et moins jeunes. Des ateliers pour confronter des comédiens du lycée avec d’autres, constitués en troupes, amateures ou non.
Cirque et musique
LES DEMOISELLES – Cie Rions noiR
AVRILMaxime Mestre : mise en scène, escarpolette, chant / Cécile Chatignoux: jeu clown / Ilel Elil : arrangements, violoncelle, chant / Lola Renard : Aérien, équilibre, chant, harpe / Marion Solange-Malenfant : autrice / Monsieur K : regard extérieur / Louis Barreau : chorégraphie / Alexandra Noat-Dumeste : scénographie / Fabrice Ilia-Leroy : costumese —
“Tu trouveras toujours au moins une ou plusieurs chansons qui te correspondront.” Dernière ligne droite avant sa création à Furies en juin. On retrouve Maxime Mestre, en partenariat avec CirquÉvolution, pour une proposition détonante de cabaret d’un nouveau genre. “On va rire, on va déconner, on va éviter de trop se plaindre, ou du moins, au premier degré, tout en agissant sur des thématiques importantes, difficiles parfois, comme la sidération ou la bipolarité. Et évidemment l’AMOUR. L’amour qui est, qui reste et restera la seule et unique solution.”Comment pourrait-on oublier ?
Danse
REBECCA JOURNO
ENTRE OCTOBRE ET DÉCEMBRE 23
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La chorégraphe Rebecca Journo a ouvert le nouveau cycle chorégraphique du projet de Germinal. Avec ses oeuvres, avec son approche et sa singularité, elle a déposé sur nos yeux des cendres qui ne disparaîtront jamais. Invoquant ses fantômes qui nous hantent encore, se mouvant comme aucune autre danseuse avant elle, drôle et libre, elle nous aura marqué durablement. De L’épouse, à La Ménagère, en passant par Whales, Portraits, Les amours de la pieuvre et Canicular, suivez son travail c’est incroyable !
Une résidence soutenue par la DRAC Ile-de-France.
Danse
I – Catherine DREYFUS
ENTRE OCTOBRE 23 ET AVRIL 24
Catherine Dreyfus – compagnie Acte2
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Lors de cette résidence de recherche in situ, en lycée, Catherine Dreyfus a poursuivi un passionnant travail de recherche, dramaturgique, sociologique et chorégraphique, au contact des élèves et des enseignants. Réunis au sein d’Escales Danse, les 3 partenaires que sont Sarah Bernhard à Goussainville, le CDA d’Enghien-les-Bains & Germinal ont unis leurs forces pour accompagner la création qui fait une si belle tournée en 2425.
Rendez-vous est pris à Charlotte Delbo, in situ, Lycée de Dammartin-en-Goële les 17 et 18 octobre 24.
Théâtre musical
PETER PAN – 2E2M & LE BOUCAN
ENTRE JANVIER ET MAI 24
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Le chef d’orchestre Léo Margue a imaginé avec le comédien Johan Boutin une action culturelle qui nous a propulsé dans un monde parallèle ! Pendant qu’ils créaient en résidence leur Peter pan dans sa première mue – pièce qui verra le jour à Vanves en février 25 -, ils ont monté un parcours pédagogique extraordinaire avec l’EMMD de Fosses, les classes de flûtes et de musiques actuelles de Survilliers ainsi que son centre de loisirs et son école associative de théâtre L’échange. Le 3 mai nous avons accueilli une restitution où les enfants, pris dans l’énergie des artistes, ont porté avec talent une forme de conte musical contemporain. Un pur bonheur partagé par 250 personnes !
Parcours réalisé avec le soutien du Conseil départemental du Val d’Oise et les 2 villes de Survilliers et Fosses.
MUSIQUE, DANSE & THEATRE
SANS OUBLIER ALFRED SPIRLI, ELECTRO STREET, WRESTLER & CAMO, ALESYA, LOUISE EMÖ, LA BOCA ABIERTA, SHONEN, JONAS CHÉREAU, PAULINE BUET…
SAISON 2324
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En venant passer plusieurs jours ou à plusieurs reprises, en travaillant au plateau, en allant à la rencontre des habitants du territoire pour des ateliers par exemple… Ces artistes ont apporté avec eux un vent de fraîcheur : de l’art, de l’air !
Alfred Spirli en 5 jours d’octobre 23, a rassemblé les plus jeunes et leurs parents, dans et hors temps scolaire, mais aussi les danseuses de 2e cycle pour des improvisations, faisant « monter une mayonnaise » que l’on veille à ne pas faire redescendre.
De master classes tous azimuts avec Electro street (y a qu’à voir les film en home page), en ouverture vers les danses house ou krump, d’ateliers en classe ou au conservatoire, ces artistes ne se sont pas contenté de jouer leurs oeuvres, de les répéter, de les approfondir, ils les ont projeté dans le pays, et leur subsiste encore leur écho.
Germinal est soutenu par la Région Ile-de-France pour accompagner la création artistique au titre de la Permanence artistique et culturelle.
Germinal est soutenu également par le Conseil départemental du Val d’Oise pour accueillir un espace de travail pour les artistes, mais aussi pour diffuser la création d’aujourd’hui et faire des ponts avec les publics éloignés de l’offre culturelle.